À 25 ans, Le Bossu de Notre-Dame reste le film le plus radical de Disney

image si Quasimodo un haut Notre Dame

Il est difficile d'imaginer Disney adapter un roman gothique dans lequel chaque personnage principal est moralement gris et presque tous meurent à la fin. Pourtant, en 1996, Disney a sorti Le Bossu de Notre Dame, une reprise du roman très sombre de Victor Hugo.

Qu'est ce qui est different?



Oh dieux, il serait presque plus facile de dire ce qui est similaire : les noms, l'emplacement et le fait que Quasimodo a des handicaps physiques. Ce livre est très sombre, les gars.

D'accord, donc la première chose différente dans le livre est que Frollo n'est pas le fanatique religieux que nous avons dans le film. Il finit par devenir l'antagoniste du roman en raison de sa convoitise écrasante pour Esmeralda (#incellife), mais avant cela, c'est un père adoptif relativement pieux et gentil de Quasimodo, qui l'adopte après l'avoir trouvé abandonné par un puits, enlevant tout cela. en désordre, j'ai tué le drame de ta mère que le film a ajouté.

Quasimodo lui-même ne peut pas non plus entendre car être sonneur de cloches lui a détruit les tympans, et il connaît donc le langage des signes. Il n'est pas caché dans le clocher, mais en raison des réactions capacitistes à son apparence, c'est ce qu'il préfère. (En outre, son nom ne ne pas signifie demi-formé; il porte le nom d'une fête religieuse.)

Esmeralda est… wow, par où commençons-nous même ? Donc, presque tout ce qui est cool et dynamique à son sujet dans le film a été conçu en gros. Dans le livre, la chose la plus dynamique qu'elle fait est de sauver un poète de la mort. Ce qui est le plus désolant chez elle, c'est que l'origine de son personnage est… raciste. Esmeralda est née Agnès, mais a été emmenée et échangée avec Quasimodo par les Roms français à cause de ses handicaps, un stéréotype très désordonné. Elle est élevée parmi les Roms et puis vers la fin du livre, il est révélé que hé, elle était blanche tout du long, ouais !

thinkgeek qui fait faillite

Frollo tombe éperdument amoureux d'elle, au point qu'il demande à Quasimodo de la kidnapper. Au cours de cette tentative d'enlèvement, elle est sauvée par Phoebus et Esmeralda est frappée par sa propre obsession amoureuse, sauf qu'il est un connard complet et qu'il est fiancé à une femme chic et qu'il ne veut coucher qu'avec Esmeralda. Cela rend sa fiancée très gelée et elle accuse Esmeralda d'être une sorcière. Plus tard, lorsque Frollo aperçoit Phoebus en train d'embrasser Esmeralda, il poignarde l'homme et s'enfuit, laissant Esmeralda accusé de meurtre. (Mais Phoebus va bien, malheureusement. La police est juste mauvaise.) Quand elle est sur le point d'être tuée, Quasimodo, qui est tombé amoureux d'Esmeralda parce qu'elle était gentille avec lui après toute cette tentative d'enlèvement, la sauve et crie, Sanctuaire , lui permettant de rester indemne à Notre-Dame.

Ils traînent pendant quelques mois et, finalement, Esmeralda surmonte son malaise initial face à l'apparence de Quasimodo. Frollo tente de violer Esmeralda une nuit, et elle parvient à demander de l'aide à Quasimodo, et il tue presque son père adoptif avant de réaliser qui il est. Frollo, tirant un si je ne peux pas t'avoir, etc. etc. manipule les Roms en leur faisant croire qu'Esmeralda va être enlevée de force de la cathédrale, ce qui finit par provoquer une émeute. Le roi envoie des soldats pour y mettre fin et pendre Esmeralda.

Après un tas de violences, Frollo laisse à nouveau le choix à Esmeralda : rester avec lui ou être remis aux soldats. Elle tire un coup dur à cuire et lui dit de l'envoyer aux soldats. Ils arrivent et la pendent. Quasimodo voit son ami pendu et Frollo en rit et le pousse hors de la tour, tuant son ancienne figure paternelle.

Le livre se termine en laissant entendre que Quasimodo a trouvé son corps dans la fosse commune et est mort de faim en tenant son corps :

Environ dix-huit mois ou deux ans après les événements qui terminent cette histoire, lorsqu'on chercha dans cette caverne le corps d'Olivier le Daim, qui avait été pendu deux jours auparavant, et à qui Charles VIII. s'étant accordé la faveur d'être enterrés à Saint-Laurent, en meilleure compagnie, ils trouvèrent parmi toutes ces hideuses carcasses deux squelettes dont l'un tenait l'autre dans son étreinte. L'un de ces squelettes, qui était celui d'une femme, avait encore quelques bandes d'un vêtement autrefois blanc, et on voyait autour du cou un collier de perles d'adrézarach avec un petit sac de soie orné de verre vert était ouvert et vide. Ces objets avaient si peu de valeur que le bourreau n'en avait probablement pas pris soin. L'autre, qui tenait celui-ci dans ses bras, était le squelette d'un homme. On a remarqué que sa colonne vertébrale était tordue, sa tête assise sur ses omoplates et qu'une jambe était plus courte que l'autre. De plus, il n'y avait aucune fracture des vertèbres à la nuque, et il était évident qu'il n'avait pas été pendu. Ainsi, l'homme à qui elle avait appartenu y était venu et y était mort. Lorsqu'ils tentèrent de détacher le squelette qu'il tenait dans son étreinte, il tomba en poussière.

Et ils en ont fait un film Disney classé G !

Disney donne à G un look très PG

Réalisé par Gary Trousdale et Kirk Wise, le projet était vraiment un travail d'amour et un changement de la formule traditionnelle de Disney de ce qui fonctionnait.

Comme cela a été expliqué dans le Divertissement hebdomadaire article sur le film en 1996 :

À partir du moment où, en 1993, le directeur de l'histoire David Stainton, inspiré par la bande dessinée Classics Illustrated du lourd mélodrame sociopolitique de Victor Hugo de 1831, a persuadé Disney de raconter l'histoire du sonneur de Notre-Dame, Wise et Trousdale ont reconnu la difficulté de transformer l'histoire en une musique assez légère pour résonner avec les enfants. Nous savions que ce serait un défi de rester fidèle au matériel, dit Wise, tout en lui donnant la quantité requise de fantaisie et de plaisir que la plupart des gens attendraient d'un long métrage d'animation Disney. Nous n'allions pas le terminer comme le livre s'est terminé, avec tout le monde mort.

Je sais que Classics Illustrated et le texte enfouissent un peu le lede.

Tout dans ce film a brisé le moule. Même Phoebus, qui a été transformé en un bon gars exprimé par Kevil Kline, a été conçu de manière à ce qu'on craigne qu'il ne soit pas assez beau parce qu'il a enfreint la règle de non-pilosité faciale.

Nous en avions marre de la poupée Ken avec les cheveux en forme de vide et la voix chantée de Mike Douglas, dit Wise. Les changements ne sont pas passés inaperçus par les dirigeants de Disney, qui voulaient que Phoebus soit littéralement renvoyé à la planche à dessin. Il y a eu une discussion, admet Trousdale, qu'il n'était pas assez beau.

Les gargouilles, la pire partie littérale du film, ont été ajoutées pour donner de l'humanité et de la légèreté au film. Dans la séquence emblématique Hellfire, afin de s'assurer qu'elle obtienne une note G, ils devaient s'assurer qu'il était clair dans le fantasme de feu de Frollo qu'Esmeralda portait des vêtements.

Les gens pensaient que ce serait un film qui aliénerait les enfants et réduirait le genre.

Ces films étaient autrefois transformés en dessins animés, explique un ancien membre du personnel de Disney maintenant chez DreamWorks. Au fil du temps, ils ont évolué vers des « films pour tout le monde » comme Le Roi Lion. Mais vous ne pouvez pas les faire pour les adultes et exclure les enfants. Vous risquez alors de vous aliéner le public avec lequel vous avez commencé.

Pourtant, d'après mon expérience personnelle, les gens de mon âge voient une bonne partie de Bossu comme très précieux.

J'ai de vifs souvenirs de voir Bossu dans les théâtres et amoureux de la musique, des images et bien sûr d'Esmeralda. En grandissant, c'était l'un des films préférés de mon père, et je connais probablement toutes les chansons, mais surtout Hellfire, avant et arrière. Chaque fois que je reviens au film, il est logique que ce n'était pas un succès retentissant. Le méchant, Frollo est un fasciste raciste, xénophobe et génocidaire qui veut aussi assassiner une femme parce qu'elle n'est pas sa servante sexuelle. Il n'a pas peur de tuer des femmes et des enfants.

Esmeralda est ouvertement sexuelle, tout en étant montrée comme étant spirituelle, attentionnée, courageuse et tout à fait la guerrière de la justice sociale. À bien des égards, elle vit en dehors du modèle de personnages féminins Disney Princess. Sa chanson I Want parle de salut pour d'autres personnes qu'elle-même, elle est empathique et gentille avec notre protagoniste, Quasimodo, et est prête à mourir plutôt que d'être dans une position de soumission.

Mais je l'aimais, d'autant plus que, avec sa peau foncée et sa blonde volumineuse, elle est devenue un proxy pour beaucoup de femmes à la peau plus foncée qui n'avaient pas encore vraiment existé à Disney. J'aime que le film soit allé dans des endroits sombres et ait créé une partition si fantastique qui reste emblématique.

Malgré les inquiétudes, il a surperformé Pocahontas et jeter les bases d'autres histoires (lol) comme Hercule et Tarzan . Cela reste l'un des projets les plus ambitieux et les plus intéressants de Disney et quelque chose que je ne peux pas imaginer que l'industrie ferait aujourd'hui.

Bucky Barnes x Natasha Romanoff

(image : Disney)