Ce qui suit a été initialement publié sur Le Josei à côté et a été republié avec autorisation.
De vrais discours, chers lecteurs : ce fut la meilleure saison d'anime que j'ai connue depuis que j'ai commencé à regarder régulièrement des diffusions simultanées il y a quelques années, positivement remplie non seulement d'adaptations de qualité, mais aussi d'œuvres originales formidables (une rareté relative de nos jours). En conséquence, créer cette liste était une torture, car il y avait tout simplement trop de bonnes ou de bonnes séries, pleines d'intrigues étroitement tissées, de thèmes provocateurs et de personnages captivants. Prenez donc les chiffres avec un grain de sel et, si vous cherchez une nouvelle émission à regarder, faites plus attention aux notes et aux locaux.
J'aime parler des tendances de la saison dans ces rétrospectives, et Winter en a vu quelques-unes fascinantes : des personnages féminins bien écrits et une exploration des binaires (homme/femme, vie/mort, Madonna/pute, geek/sportif, etc.) et des cultures et des groupes sociaux apparemment inconciliables. Les sept meilleures émissions présentent toutes des protagonistes féminines diverses et superposées; dans cinq de ces émissions, lesdits protagonistes sont le personnage principal ; et deux d'entre eux ( Yurikuma Arashi et Maria la vierge sorcière ) sont des œuvres ouvertement féministes, dépeignant et remettant en question les attentes / le traitement des femmes par la société dans la réalité et la fiction.
Il y a un gâchis de trucs compliqués, moralement gris et stimulants ici, mais plus impressionnant encore, ces idées sont généralement associées à des personnages complexes et à des histoires fascinantes, conduisant à un cocktail captivant d'intellectuel et d'émotionnel, un combo gagnant de Dem Thinks et Dem Feels. Bref, l'hiver a été une sacrée bonne saison, et j'ai hâte de tout vous raconter. Frappez le saut pour des mini-revues sans spoiler, des notes finales et des classements totalement arbitraires.
CLASSEMENTS
1. Yona de l'aube (Akatsuki no Yona)
Diffusion sur : Crunchyroll (dans le monde entier à l'exception de l'Asie); Funimation (États-Unis/Canada) (répertorié sous le nom de Yona of the Dawn)
Nombre d'épisodes : 24
Dans une phrase: Yona, princesse choyée du royaume de Kouka, est forcée de fuir le palais après qu'un coup d'État perturbe son seizième anniversaire.
Avertissement de contenu : Violence (contre les adultes/adolescents) ; certains contenus sexuels implicites, y compris un arc qui traite (avec sympathie) du trafic sexuel
Je reconnais que Yona n'était pas le plus ambitieux ou le plus complexe des spectacles cette saison, mais je dirais que c'était l'un des plus cohérents et par loin le plus sous-estimé des joyaux de cette saison, je le récompense donc avec la première place. J'espère que je pourrai l'obtenir un peu plus d'exposition en cours de route.
Epic dans la portée mais intime dans le focus, Yona de l'aube est une édition digne de la liste de surveillance de tout amateur de fantaisie. L'histoire personnelle de Yona est celle d'une découverte de soi et d'une autonomie progressives, alors qu'elle parcourt le royaume qu'elle régnait mais qu'elle n'avait jamais vu. C'est un processus graduel et réaliste, mais Yona est déterminée à être plus qu'une demoiselle perpétuelle en détresse, et elle travaille dur pour apprendre à se protéger et à assumer la responsabilité d'elle-même et des autres. C'est un grand personnage principal, fondamentalement, ni une demoiselle traditionnelle ni une badass prête à l'emploi, et sa croissance est l'épine dorsale de la série, une ligne directrice qui relie chacun des (incroyablement sympathique et bien développé) soutenant les propres histoires de la distribution.
Si vous aimez les personnages dynamiques, les protagonistes sympathiques, les antagonistes complexes, les fantasmes historiques bien rythmés, ou même simplement les jolies filles et les garçons chauds qui se défoncent, alors c'est une évidence. Yona de l'aube est une excellente série, et même si nous n'avons jamais cette deuxième saison, cela vaut toujours la peine d'être regardé.
Et si vous avez besoin même Suite raisons de choisir cette émission, vous pouvez lire mon intégralité revue de la série pour plus.
Catégorie de série : À
deux. SHIROBAKO
Diffusion sur : Crunchyroll (États-Unis, Canada, Afrique du Sud, Amérique latine, Royaume-Uni, Irlande, Nouvelle-Zélande, Pays-Bas, Scandinavie, Turquie et Australie)
Nombre d'épisodes : 24 (en cours)
Dans une phrase: Cette sitcom en milieu de travail suit Miyamori Aoi alors qu'elle, ses amis et ses collègues de Musashino Animation naviguent dans le monde souvent mouvementé, parfois absurde et jamais ennuyeux de l'industrie de l'anime.
Avertissement de contenu : Un épisode traite (respectueusement) du sexisme au travail ; les grosses blagues occasionnelles peuvent contrarier les gens (bien que l'avant-dernier épisode compense un peu)
Est-ce que tu aimes les animes? Des émissions qui donnent un aperçu des coulisses de la fabrication de l'art ? Des comédies sur le lieu de travail avec un large éventail de personnages sympathiques et divertissants, y compris une distribution centrale de jeunes femmes ? Des peluches parlantes imaginaires ? Si vous avez coché oui à l'une des réponses ci-dessus (et allez, lequel d'entre vous ne l'a pas fait ?), alors SHIROBAKO peut être le spectacle pour vous !
Malgré un début un peu bancal (il y a beaucoup de personnages et ça peut prendre quelques épisodes pour bien s'installer dans l'histoire), SHIROBAKO a continué à se construire du début à la fin, devenant progressivement un drame de personnage engageant ainsi qu'une représentation solide de la joie, de l'insécurité, de la frustration et de l'ennui qui accompagnent même les emplois les plus rêveurs. Les femmes au centre de l'histoire sont toutes de jeunes professionnelles compétentes et travailleuses qui font face à des difficultés et à des insécurités propres à leur travail, et la vaste distribution qui les entoure s'avère tout aussi engageante. En son coeur, SHIROBAKO est une série optimiste, chaleureuse et souvent drôle qui aime à la fois ses personnages et l'anime qu'ils produisent, et cette affection est contagieuse. Cela prend un peu de temps, mais si vous vous y tenez, il est très difficile de ne pas tomber amoureux de cette série.
Vous pouvez consulter mon revue de la série pour plus.
Catégorie de série : À
3. Yurikuma Arashi
Diffusion activée : Funimation (US/Canada), Crunchyroll (voici un relier à la liste des régions)
Nombre d'épisodes : 12
Dans une phrase : La bataille de longue date entre les humains et les ours prend une tournure surprenante lorsque deux ours se déguisent en humains et infiltrent le lycée de Kureha, seize ans, perturbant sa vie et celle de sa petite amie - et WOW, ce spectacle est vraiment impossible à décrire dans une phrase.
Avertissement de contenu : Violence (adolescents/adultes); sexualité/nudité (féminine); agression; représentations graphiques de l'intimidation
j'ai assez écrit sur YKA à ce stade, vous pourriez le compiler dans un livre de taille décente, donc vous me pardonnerez si je suis bref ici. Malgré mes premières inquiétudes concernant le récit bizarre de la série et le développement apparemment faible des personnages (en termes simples, il y a beaucoup de WTF-ery dans les trois premiers épisodes), YKA s'est construit sur lui-même de manière magistrale, étoffant progressivement à la fois ses personnages et ses idées centrales, et culminant dans une finale qui était émotionnellement épanouissante et thématiquement satisfaisante. Il jonglait avec un gâchis de sujets difficiles (le traitement des lesbiennes par la société, la pensée de groupe et l'exclusion, l'idéalisation de l'innocence féminine et le fanatisme religieux, pour n'en nommer que quelques-uns) et, à la fin de la journée, les traitait tous avec une nuance réfléchie et sympathique. Ikuhara, magnifique bâtard, n'arrête jamais de faire des animes.
Mon dernier récapitulatif commence par un Avis sans spoiler , vous pouvez donc en savoir plus.
Catégorie de série : À
Quatre. Parade de la mort
Diffusion activée : Funimation (États-Unis/Canada)
Nombre d'épisodes : 12
Dans une phrase : Deux personnes arrivent dans un bar étrange sans aucun souvenir de la façon dont elles y sont arrivées, mais le barman leur dit qu'elles doivent jouer à un jeu pour partir et qu'elles doivent jouer avec leur vie en jeu.
Avertissement de contenu : Violence (adultes/adolescents); traite de nombreux sujets difficiles tels que le suicide, la violence sexuelle, l'infidélité et l'au-delà (je pense que tout est assez bien géré, mais c'est toujours là)
C'est la critique la plus délicate à écrire pour moi cette saison, car il est si difficile de discuter sans dévoiler l'intrigue ou les personnages principaux. Il suffit de dire Parade de la mort est un projet pleinement réalisé qui comprend son monde et comment le manipuler, et si vous sentez que quelque chose ne va pas avec le système de jugement qu'il présente, soyez assuré que les créateurs en sont également conscients. C'est une série intelligente, qui encourage son public à penser de manière critique, nous impliquant dans les événements qui se déroulent à l'écran. Il réussit également à évoquer un large éventail d'émotions au cours de sa course et à provoquer différentes réactions de différentes personnes.
Parade de la mort est en quelque sorte le spectacle parfait pour discuter avec vos amis, ainsi qu'une étude de personnage étonnamment émouvante, gérant à la fois sa distribution récurrente et ses guest stars avec beaucoup de réflexion et de sympathie. Il y avait bien sûr quelques points faibles, mais cela s'est réuni pour former un tout stimulant, touchant et cohérent, et que vous soyez ou non d'accord avec sa déclaration finale, je pense que vous auriez du mal à dire qu'il n'a pas fait exactement ce qu'il avait prévu de faire.
Catégorie de série : À
5. Maria la vierge sorcière (Junketsu no Maria)
Diffusion activée : Funimation (États-Unis/Canada)
Nombre d'épisodes : 12
Dans une phrase: Dans cette réinvention fantastique de la guerre de Cent Ans, la sorcière Maria cherche à arrêter les combats sans fin, malgré son statut de paria et d'hérétique.
Avertissement de contenu : Violence (adultes/adolescents); nudité/sexualité; traite (avec beaucoup de goût et de respect) le viol et les abus sexuels
Non, attendez, ne faites pas défiler vers le bas ! Je sais que le titre et les résumés en ligne donnent l'impression que c'est horrible, mais ce sont des menteurs, je le jure ! En fait Marie est l'une des émissions les mieux écrites de la saison et l'un des rares titres d'anime véritablement féministes. L'art est brillant et mémorable (et, dans le cas des hiboux, vraiment adorable); les personnages sont tous nuancés (sinon toujours sympathiques), avec des motivations et des envies très humaines ; et l'histoire se déroule d'une manière à la fois facile à suivre et d'une complexité trompeuse, pleine de zones d'ombre morales qui vous supplient presque de considérer les positions et les idéaux différents des personnages.
Marie passe du temps à considérer la théologie chrétienne, la relation de l'humanité avec les forces divines/surnaturelles, l'éthique de la guerre, les rôles de genre, les attentes que la société place sur les femmes et la façon dont elle traite (et cherche à soumettre ou contrôler) ceux qui vont à l'encontre de ces attentes (c'est-à-dire, sorcières). Mais surtout, Marie est une célébration de l'agence personnelle, et surtout femelle agence, telle que représentée à travers toutes les sorcières mais surtout notre héroïne titulaire, une jeune femme parfois naïve, souvent têtue, souvent passionnée et charismatique qui rejette les binaires stricts placés sur le monde.
Les premiers épisodes sont un peu inégaux et une partie de l'humour ne se pose pas toujours, mais je vous encourage à vous y tenir, car plus vous avancez, plus l'histoire devient sophistiquée, et plus vous réaliserez simplement à quel point cette série est intelligente et à quel point elle parvient à emballer de manière experte en 12 courts épisodes.
Catégorie de série : À-
6. Goule de Tokyo √A
Diffusion activée : Funimation (États-Unis/Canada)
Nombre d'épisodes de la saison : 12 (suite de Tokyo Ghoul)
Nombre d'épisodes de la série : 24
Dans une phrase : L'étudiant Kaneki Ken se retrouve entraîné dans le monde des goules : de puissantes créatures humanoïdes qui se régalent de chair humaine.
Avertissement de contenu : Violence (graphique ; contre les adultes/adolescents et enfants)
Goule de Tokyo était une course inégale et cahoteuse, truffée d'incohérences tonales dans sa première saison (elle oscille entre une étude de personnage fascinante et un spectacle d'horreur ultraviolent exagéré) et quelques choix narratifs bizarres sa seconde, alors que l'accent s'éloignait du personnage principal presque entièrement et un tas de personnages ont été introduits pour disparaître essentiellement pour la finale. La distribution centrale était suffisamment développée, les thèmes centraux suffisamment engageants et la direction (et, mon Dieu, la musique) suffisamment compétente pour transformer ces moments en hoquet au lieu d'épaves de train, mais il y a des tronçons dans TG qui sont décidément rugueux , et d'autant plus frustrant en raison des lueurs d'éclat montrées à d'autres points.
Et tout cela compte, mais en même temps ce n'est pas le cas, car malgré quelques échappées pendant la performance, TG a réussi l'atterrissage. La série a été ponctuée de moments forts de développement du personnage et de questions complexes sans réponse claire ou facile, et la finale a été l'une des œuvres d'art les plus belles et les plus dévastatrices de la mémoire animée récente. Malgré quelques fils narratifs lâches, la série a noué son arc de personnage principal et a formé un ensemble thématique puissant. C'était peut-être incohérent, mais quand c'était bon, cela pouvait tenir le coup (et même surpasser) les meilleurs spectacles de cette saison, et ces points forts en valent la peine.
Vous pouvez lire mon critique de la première saison ou mon (spoiler-tastique) essai de la série pour plus.
Catégorie de série : B +
7. Yowapeda (Pédale Yowamushi : Grande Road)
Diffusion sur : Crunchyroll (États-Unis, Canada, Caraïbes, Afrique du Sud et Amérique centrale et du Sud) (répertorié sous le nom de Yowapeda)
Nombre d'épisodes de la saison : 24
Nombre d'épisodes de la série : 62
Dans une phrase: Sakamichi Onoda, étudiant de première année du secondaire (et total otaku), se retrouve entraîné dans le monde de la course sur route lorsque ses compétences en escalade attirent l'attention de l'équipe cycliste de compétition de l'école.
Avertissement de contenu : Fanservice léger (homme et femme)
Vous savez que c'est une saison solide quand l'un de mes Top 5 Series est remonté à la 7e place. Dans son arc final et fou, Yowapéda a montré une fois de plus pourquoi il s'agit d'une série sportive pas comme les autres, mélangeant le cyclisme de compétition avec des thèmes et des tropes d'anime classiques (la poussée finale de l'Interhigh joue tout comme la grande bataille climatique d'une série d'action, avec des sacrifices nobles et des formes finales) dans un cocktail de geek et de sportif, dansant joyeusement (et seulement à moitié sérieusement) à travers la ligne entre les deux.
Cette série est proche et chère à mon cœur non seulement pour son MC sérieux et son casting plein d'excentriques adorables, mais parce qu'elle montre comment deux choses que nous considérons comme disparates peuvent non seulement coexister avec bonheur, mais ne sont en fait pas si différentes en premier lieu . Le sport est un récit aussi intense et imprévisible que les meilleures œuvres de fiction, plein d'individus uniques et d'histoires fascinantes, et Yowapéda le comprend et l'accepte. La finale (de la saison ? de la série ?) était un peu trop prévisible pour propulser la série hors de sa joyeuse gamme B, mais ne prenez pas ce rang final comme un coup dur : j'adore cette série et j'ai hâte d'en entendre parler. une annonce de la saison trois quelque part sur la route.
Catégorie de série : B +
8. Kamisama Kiss Saison 2 (Kamisama Hajimemashita ◎)
Diffusion activée : Funimation (US/Canada), Crunchyroll (voici un relier à la liste des régions)
Nombre d'épisodes de la saison : 12
Nombre d'épisodes de la série : 25 (notez que S01 n'est pas sur Crunchyroll)
Dans une phrase: Après que la lycéenne sans-abri Nanami Momozono soit devenue accidentellement un dieu de la terre au sanctuaire local délabré, elle doit travailler avec les esprits du sanctuaire, y compris le familier capricieux, Tomoe, pour développer ses pouvoirs naissants.
Avertissement de contenu : Maltraitance/négligence envers les enfants ; violence (adolescents/kami); stéréotypes trans (Otohiko est sympathique comme l'enfer, mais quand même); les avances parfois agressives sont jouées comme romantiques
La deuxième saison de KamiKiss nivelle la série de nombreuses manières, petites mais importantes, en transmettant les relations des principaux protagonistes, en élargissant les histoires de nombreux personnages surnaturels, en développant une intrigue plus solide et, surtout, en permettant à Nanami de s'épanouir en tant que jeune kami , non plus seulement courageux mais une force avec laquelle il faut compter. La série retombe parfois dans les demoiselles et les grands gestes romantiques de protection, mais étant donné qu'elle est une adolescente entourée d'esprits séculaires, cela a au moins un sens dans le contexte.
KamiKiss est si charmant sans effort et systématiquement qu'il est facile de l'ignorer au profit de spectacles plus flashy, mais je me suis quand même retrouvé investi du début à la fin et étonnamment ému par la finale. Cette deuxième saison a été une agréable surprise, et si TMS décidait de nous en offrir une autre à un moment donné, je ne m'en plaindrais certainement pas.
à quoi servaient les gargouilles
Catégorie de série : B +
9. Durarara !! x2
Diffusion activée : Crunchyroll (Amérique du Nord, Amérique centrale, Amérique du Sud, Irlande et Royaume-Uni)
Nombre d'épisodes de la saison : 12
Nombre d'épisodes de la série : 36 (en cours - la prochaine saison sera diffusée cet été)
Dans une phrase: Une distribution diversifiée peuple cette réinvention fantastique de Ikebukuro , où des cavaliers sans tête errent dans les rues, des gangs de couleur se disputent le pouvoir, et personne n'est ce qu'ils prétendent être.
Avertissement de contenu : Violence (adultes/adolescents); fanservice; nudité/sexualité légère
Durarara peut avoir changé de studio mais (sauf quelques ratés d'animation au milieu de l'acte) c'est le même spectacle que jamais, nous guidant à travers les histoires sauvages et apparemment disparates d'une douzaine (au moins) d'individus et trouvant toujours des moyens de les lier ensemble, créant du sens , des connexions et un développement de caractère précieux à partir d'un chaos apparent ou d'une absence de but.
En raison de la grande fonte rotative, Durarara L'attrait de peut varier énormément en fonction de qui il choisit de suivre (pour mon argent, les épisodes de Celty et/ou de Shizuo sont de loin les meilleurs, mais d'autres peuvent se sentir différemment). C'est aussi généralement mieux quand c'est frénétique et un peu ironique que quand ça va pour une introspection tranquille (même si, comme pour tout, il y a des exceptions), ce qui conduit à une légère incohérence de qualité qui l'empêche de monter en flèche dans ce niveau supérieur de la série. Malgré tout, la saison se termine sur une note mémorable, ce qui me rend excité pour la prochaine. C'est bien de savoir que j'ai au moins un spectacle à attendre cet été.
Classement de la saison : B
dix. AMOUR mignon du club de défense de la haute terre ! (Binan Koukou Chikyuu Bouei-bu Love)
Diffusion activée : Funimation (US/Canada), Crunchyroll (régions non précisées)
Nombre d'épisodes : 12
Dans une phrase: Un wombat rose parlant tombe du ciel et enrôle cinq lycéens pour qu'ils deviennent ses jolis tuteurs qui se battent pour l'amour et la justice (oui, vraiment).
Avertissement de contenu : Violence magique (adolescents); nudité/sexualité (masculin); fanservice (homme); certains personnages sont un peu homophobes, mais la série montre assez clairement que nous sommes censés penser qu'ils sont stupides, donc je ne pense pas que la série lui-même est homophobe
Boueibu est difficile à discuter en quelques phrases, en grande partie parce que mes propres sentiments à ce sujet sont contradictoires. Je n'étais jamais tout à fait sûr si c'était une comédie stupide prétendant être intelligente ou une comédie intelligente prétendant être stupide. Je pense que c'est un peu les deux, c'est pourquoi l'humour peut être un peu incohérent, et pourquoi il semble parfois que cela fait une critique pointue et parfois que c'est juste idiot. Il aurait également pu avoir des personnages plus développés, car ils sont sympathiques mais assez plats, et cela fait traîner la partie médiane de la série.
Cela dit, quand Boueibu est allumé, c'est vraiment drôle, mapper des tropes de genre fille magique et fille mignonne sur un casting entièrement masculin pour créer une histoire qui ressemble à un mariage absurde entre Sailor Moon et Libérer , et je me suis clairement amusé à le faire. Je ne le recommanderais pas à tout le monde, mais si cela ressemble au genre d'humour que vous aimeriez, alors je vous dis d'essayer. Cela peut chatouiller votre drôle d'os encore plus que le mien. Et, à tout le moins, vous ferez l'expérience de ce fichu hérisson vert qui parle et de la finale folle, stupide et magique. Ces deux choses à elles seules peuvent rendre toute la série intéressante.
Je rentre un peu plus dans le détail de mon étrange relation avec Boueibu dans mon revue de la série , vous êtes donc invités à vérifier cela aussi.
Catégorie de série : B
Onze. Parasyte -la maxime- (Kiseijuu : Sei no Kakuritsu)
Diffusion sur : Crunchyroll (États-Unis, Canada, Afrique du Sud, Australie, Nouvelle-Zélande, Amérique latine [Amérique centrale et du Sud], Europe, Moyen-Orient et Afrique du Nord)
Nombre d'épisodes : 24
Dans une phrase: Le lycéen Izumi Shinichi se retrouve hôte d'un parasite sensible mais impitoyable alors qu'un certain nombre de créatures ressemblant à des serpents apparaissent au Japon et commencent à infecter la population.
Avertissement de contenu : Violence graphique (contre les adolescents/adultes) ; un peu de nudité/contenu sexuel (masculin et féminin)
C'est incroyable à quelle vitesse Parasyte est passé de l'une de mes émissions préférées de la saison à une émission que j'ai regardée cette saison. Je pourrais parler de son incapacité à écrire de bons personnages féminins, ou comment il a ressenti le besoin de vous battre sur la tête avec ses thèmes (avions-nous vraiment besoin d'une finale entière expliquant ce que nous avons vu se produire dans l'avant-dernier ep bien supérieur ?), ou comment la direction statique et sans inspiration avait tendance à tuer toute tension possible, en particulier dans la deuxième cour. Et c'étaient tous des problèmes que j'avais, mais en réalité, je m'en fichais. J'ai essayé, mais au cours des 24 épisodes, la série n'a pas réussi à me faire me soucier de ses personnages. Il n'y avait pas assez de qualités sympathiques de chaque côté de la division homme-parasite pour en faire un conflit irrésistible, alors que certains des idées étaient assez intéressantes, les personnes qui les épousaient ne signifiaient rien pour moi. Ce n'est pas ça Parasyte était mauvais, pas vraiment. C'était juste un peu banal.
Catégorie de série : C+
12. Aldnoah.Zero Saison 2
Diffusion activée : Crunchyroll (Amérique du Nord, Amérique centrale et du Sud, Australie, Nouvelle-Zélande, Royaume-Uni, Irlande, Europe hors territoires germanophones
Nombre d'épisodes de la saison : 12
Nombre d'épisodes de la série : 24
Dans une phrase: Quinze ans après une bataille brutale entre la Terre et l'Empire Vers qui a laissé la lune en ruines, les tensions montent et finalement explosent après l'arrivée d'une princesse Vers sur Terre.
Avertissement de contenu : Violence (contre les adultes/adolescents) ; brève nudité; fanservice doux; est parfois caricatural sexiste
Ohhh, Aldnoah.Zero . Vous n'étiez rien sinon fidèle à vous-même: un feuilleton interstellaire plein de rebondissements de fin d'épisode, de noblesse intrigante, de combats de mechas grandioses et de personnages qui allaient d'un talent irréaliste (l'un des MC est essentiellement un robot) à incompétence irréaliste (je n'arrive toujours pas à oublier le docteur qui a offert de l'alcool à l'alcoolique pour fêter son rétablissement, parce que, euh, quelle ?). Je ne peux pas en toute bonne conscience dire que A/Z est un grand anime, mais je peux dire que je me suis beaucoup amusé à le regarder, une fois que j'ai réalisé que je ne devrais en aucun cas le prendre au sérieux et laisser le trajet me submerger dans un séquence de séquences de combats animées, de monologues de personnages dramatiques et aww, snap ! révèle et trahisons. A/Z était mon plaisir coupable de la saison, et même si la finale sonnait un peu creux, j'ai aimé la regarder se dérouler.
Catégorie de série : C+
13. Le Roulant ☆ Les Filles
Diffusion activée : Funimation (États-Unis/Canada)
Nombre d'épisodes : 12
Dans une phrase: Dans un futur Japon divisé en plusieurs cités-États, des gangs errants dirigés par Bests (y compris le Maccha Green masqué) se battent pour le territoire et le pouvoir.
Avertissement de contenu : Violence (adultes/ados, et très caricaturale)
Vous pourriez dire à peu près dès le premier jour que Filles qui roulent n'était pas une histoire bien écrite, mais pendant un certain temps, elle avait suffisamment d'énergie, de panache visuel et de musique sautillante pour compenser le complot maladroit et les personnages principaux plats. Les épisodes du milieu (5-8) étaient particulièrement forts, introduisant des personnages invités avec juste assez de profondeur pour être intéressants et créant la chose la plus proche de l'unité thématique que nous avons obtenue tout au long de la série. À son meilleur, Filles qui roulent était une célébration sauvage et une fusion du traditionnel et du moderne ( Shachihoko l'art coexistant avec les courses de motos, les divertissements de geisha aux côtés de la musique rock), qui ont tous abouti à une explosion exaltante de couleurs et de musique qui m'a rendu tout simplement heureux d'être en vie.
Malheureusement, ce point culminant s'est produit dans l'épisode 8, et les quatre derniers épisodes se sont transformés en intrigues alambiquées et à moitié cuites, des personnages qui ont filé si rapidement que nous pouvions à peine trouver le temps d'apprendre leurs noms (peu importe de s'en soucier), et— le plus accablant de tous - une animation maladroite, parfois ridiculement guindée. Une honte, vraiment. Mais bon, au moins on aura toujours cette scène de concert .
Catégorie de série : C
14. Yatterman Night (Yoru no Yatterman)
Diffusion activée : Funimation (États-Unis/Canada)
Nombre d'épisodes : 12
Dans une phrase: Exilée pour des crimes commis il y a des générations, Léopard, neuf ans, décide de reprendre le flambeau de son infâme ancêtre voleur, Doronjo, afin de se venger du royaume de Yatter qui a abandonné sa famille.
Avertissement de contenu : Violence (adultes/adolescents/enfants); nudité comique (masculine et féminine); service aux fans
Peut-être que c'est injuste de ma part de classer Yatterman jusqu'ici (c'était probablement mieux que Roulant Les filles, au moins), mais, un peu comme avec Parasyte , parfois le fait de ne pas répondre aux attentes vous fait perdre une place. Je chantais les louanges de cette émission à mi-parcours, c'est-à-dire quand elle a décidé d'arrêter d'être une dystopie loufoque dirigée par une femme et a commencé à être un mélange (pas aussi charmant) de références d'anime classiques et de récit de voyage de héros - pour un complètement différent caractère, rien de moins. L'histoire est revenue sur les rails à la fin, mais l'épisode final était un gâchis d'animation réutilisée, et j'ai trouvé la conclusion insatisfaisante. YN aurait pu être une grande histoire d'outsider et une exploration de la façon dont la société qualifie ses héros et ses méchants, mais il a abandonné cela pour un récit beaucoup plus standard et moins intéressant. Je suis déçu.
Catégorie de série : C-
NON CLASSÉ
Cristal Sailor Moon
Je viens juste assez longtemps pour dire que j'ai finalement abandonné. Alors que la nouvelle intrigue montrait un certain potentiel dans ses premiers épisodes (développement du personnage ! narration cohérente ! une direction à moitié énergique, même si l'animation était toujours atroce !), le dernier couple est retombé dans le schéma terne et sans inspiration de la première saison , et je me suis tellement ennuyé que je n'ai même pas pu terminer le plus récent. Il y a de meilleurs animes sur lesquels passer mon temps, alors je vais plutôt les regarder. Si vous ressentez la même chose, puis-je vous intéresser Rose de Versailles , le shoujo historique classique maintenant diffusé sur Hulu ? J'en suis à 15 épisodes. On peut le regarder ensemble et mettre tout ça Cristal chose derrière nous.
Dee (@ JoseiNextDoor ) est un écrivain, un traducteur, un rat de bibliothèque et un fan de basket-ball. Elle est titulaire d'un baccalauréat en anglais et études d'Asie de l'Est et d'une maîtrise en création littéraire. Pour payer les factures, elle travaille comme rédactrice technique. Pour ne pas payer les factures, elle écrit des romans pour jeunes adultes, regarde beaucoup trop d'anime et applaudit très fort les Kansas Jayhawks. Vous pouvez la trouver sur Le Josei à côté , un blog d'anime de quartier convivial pour les fans de longue date et les débutants.
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