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Lorsque nous pensons aux interprétations modernes des œuvres de William Shakespeare, peu d'acteurs ont eu un impact aussi important que Sir Kenneth Branagh. L'écrivain, réalisateur et acteur irlandais a été à l'origine de certaines des entrées les plus fortes du canon shakespearien du cinéma. Formé à la Royal Academy of Dramatic Art de Londres (dont il est aujourd'hui président), Branagh s'est produit avec la Royal Shakespeare Company avant de cofonder la Renaissance Theatre Company en 1987 avec David Parfitt.
En l'honneur du mois de Shakespeare, nous classons les six adaptations cinématographiques de Branagh de la pire à la meilleure. Cette liste n'inclut aucune représentation scénique filmée, seulement les films originaux eux-mêmes.
6. Le travail de l'amour est perdu
Tout d'abord, bravo à la créativité de Branagh ici. Son adaptation de l'une des moindres comédies de Shakespeare dans une comédie musicale de style MGM des années 1930 est une vanité intelligente. Malheureusement, Branagh commet ce qui est, à mon avis, une grave, un péché impardonnable : jeter des gens qui ne peut ni chanter ni danser dans une comédie musicale.
Le film de 2000 a également du mal avec une performance principale d'Alicia Silverstone qui, bien que charismatique, a du mal avec le dialogue. C'est un défi de taille d'avoir des acteurs nouveaux pour Shakespeare non seulement aux prises avec le pentamètre iambique, mais les faire chanter et danser en plus est un raté pour Branagh (et beaucoup trop demander à Matthew Lillard). Le film était un flop critique et commercial, et Branagh ne reviendrait pas à Shakespeare pendant 6 ans.
5. Comme vous l'aimez
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Le film HBO de 2006 est la plus récente adaptation shakespearienne de Branagh, et bien qu'il ait écrit et réalisé le film, il n'y apparaît pas (à l'exception de quelques voix off). Le film présente un casting solide avec Bryce Dallas Howard dans le rôle de Rosalind et David Oyelowo dans celui d'Orlando, ainsi que Kevin Kline, Alfred Molina et Janet McTeer.
Branagh déplace le décor de la France médiévale à une colonie européenne de la fin du XIXe siècle au Japon après la restauration de Meiji. C'est un angle intéressant qui est sapé par le manque d'acteurs asiatiques dans l'un des rôles principaux. De plus, Branagh coupe de nombreuses lignes de Rosalind en faveur de personnages secondaires et d'intrigues qui n'ajoutent rien au film.
Rosalind est un personnage charmant, donc voir ses célèbres discours écourtés est décevant. Surtout quand ils ont été remplacés par une séquence d'attaque ninja inutile.
Quatre. Othello
Cette adaptation de 1995 est le seul film de la liste à ne pas être écrit ou réalisé par Branagh (Oliver Parker fait plutôt double emploi ici). Othello est une adaptation solide, bien tournée et avec une performance émouvante de Laurence Fishburne dans le rôle-titre. Branagh joue Iago, l'un des plus grands méchants de Shakespeare, et s'en acquitte admirablement. C'est une adaptation solide et très regardable de la tragédie.
3. Henri V
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Ce drame de 1989 était la première sortie de Branagh en tant qu'écrivain, réalisateur et star dans ce qui est probablement la meilleure adaptation cinématographique de Henri V . Le film a reçu trois nominations aux Oscars, dont celui du meilleur acteur et du meilleur réalisateur pour Branagh, qui n'avait que 29 ans à l'époque. Henry de Branagh est courageux, romantique et féroce dans une égale mesure, et le voir agir face à son épouse de l'époque, Emma Thompson, est toujours un délice. Je veux dire, montrez-moi une meilleure interprétation du célèbre discours de la Saint-Crépin, je vous mets au défi.
Le film ne recule pas devant les horreurs de la guerre et offre un aspect granuleux et authentique qui rend la langue de Shakespeare immédiate et accessible à tous les publics. Si vous n'avez jamais vu le film, ajoutez-le à votre liste de surveillance en quarantaine.
deux. Hamlet
L'adaptation de Branagh en 1996 offre un spectacle 70 mm luxuriant à gros budget avec une distribution comprenant Kate Winslet, Derek Jacobi, Julie Christie, Michael Maloney, Billy Crystal, Robin Williams et bien d'autres. Il s'agit de la première version cinématographique intégrale de la pièce, qui dure un peu plus de quatre heures.
Mais l'adaptation émotionnelle et étonnante de Branagh fait presque passer ces quatre heures. Le film a reçu quatre nominations aux Oscars et contient la richesse d'une vieille épopée hollywoodienne. Et pour mon argent, il n'y a jamais eu de meilleure Ophélie que Kate Winslet, qui donne une performance déchirante.
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1. Beaucoup de bruit pour rien
Numéro un avec une balle est cette comédie romantique de 1993 qui se classe parmi les meilleures adaptations de Shakespeare de tous les temps. Branagh a écrit et réalisé le film et incarne Benedick, aux côtés d'Emma Thompson, Robert Sean Leonard, Denzel Washington, Michael Keaton, Keanu Reeves et Kate Beckinsale (dans son premier film). Tourné en Toscane, le film est luxuriant, romantique et étonnamment sexy, grâce à la chimie imbattable du duo mari-femme IRL Thompson et Branagh.
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Le film est exubérant, chaleureux et éclate de rire. C'est ce que Branagh fait de mieux : il fait en sorte que Shakespeare se sente immédiat et pertinent d'une manière que peu d'acteurs et de réalisateurs parviennent à accomplir. Il n'y a pas d'amélioration sur cette adaptation de bien-être.
Comment classeriez-vous les entrées de Branagh dans le canon shakespearien ?
(image: Columbia Pictures)
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