Monster Factory est-elle la série la plus drôle sur YouTube ?

jason todd joker jared leto

Oui. Oui c'est le cas.

D'accord, c'est tout, les amis – article terminé. Biographie de l'auteur. Mon travail ici est terminé.

Toujours là, je vois ? D'accord, je comprends tout à fait. La comédie est intrinsèquement subjective, et comment savez-vous que mes goûts en matière d'humour correspondent aux vôtres ? Usine de monstres est comme un virus hilarant. Bien que le premier épisode ait fait ses débuts il y a un peu plus d'un an, pour une raison quelconque, mes flux de médias sociaux semblent n'avoir été infectés que récemment. Au cours des dernières semaines, j'ai vu d'innombrables articles sur la série, de toutes les personnes que je connais dans la vraie vie aux créateurs que j'admire et aux conservateurs/critiques dont j'ai appris à faire confiance aux goûts. Étonnamment, chaque message semblait trempé dans l'hyperbole. Les gens n'aimaient pas seulement la série, c'était la chose la plus drôle jamais (leur emphase, bien qu'il soit vrai que la mienne aussi maintenant). La frénésie d'observation était un thème apparent, tout comme le rire authentique et déchirant. Toi avoir pour le regarder, ils ont entonné d'une manière presque culte. Pour cette raison (et malgré des priorités plus pertinentes), j'ai décidé de vérifier la série. Un seul épisode ne fera pas de mal, me suis-je dit. Hélas, il était trop tard, le virus s'était propagé.

En bref, Usine de monstres est une série Web incroyablement drôle créée par des frères et fournisseurs de podcasts Griffin et Justin McElroy, dans lesquels les deux insufflent la vie à de belles créatures, en utilisant des jeux dotés d'outils de création de personnages robustes, et partent pour de grandes aventures avec eux. C'est une prémisse certes simpliste, même si elle dément à quel point la série est divertissante. Au-delà de l'humour et du divertissement, il y a quelque chose de vraiment spécial dans la série - quelque chose que j'ai eu du mal à m'identifier et qui a finalement conduit à cet article.

Honnêtement, je n'ai jamais toujours ri de plus que ce dont j'ai ri Usine de monstres . Et pas seulement l'expiration aiguë mais silencieuse du souffle qui est généralement représentée par des acronymes exagérés (LOL, ROFL, etc.). Non, c'était un vrai rire ; sculpter les abdominaux, déchirer les larmes, couper le souffle, réveiller vos voisins à 3 heures du matin, rire qui vous donne l'impression que vous pourriez réellement mourir. Pendant que j'y pense, un avertissement : la consommation d'aliments et de boissons pendant une Usine de monstres l'épisode doit être réservé uniquement à ceux qui souhaitent mourir (ou au moins un ordinateur/appareil mobile à l'épreuve des éclaboussures).

Qu'est-ce qui rend le spectacle si drôle ? Après tout, ce ne sont que deux frères qui créent des personnages étranges à l'aide d'outils de création dans le jeu (avec quelques commandes de console, éditeurs et mods ajoutés), n'est-ce pas ? Eh bien, avant tout, le charisme, la chimie et le timing comique de Griffin et Justin sont tout simplement phénoménaux et une joie absolue de faire partie. Alors que j'ai grandi en tant qu'enfant unique content qui aurait dit à mes parents qu'ils n'étaient pas autorisés à avoir d'autres enfants, des relations comme les McElroy et les Burches (d'une série comique tout aussi incroyable HAWP ) m'ont laissé l'envie d'être adulte pour le frère et la sœur cool gamer que je n'ai jamais eu. La relation des McElroy et leur émerveillement enfantin partagé sont aussi amusants qu'attachants.

Je pense que c'est le moteur de Usine de monstres : nostalgie. Le sentiment que je ressens lorsque je regarde les délicieuses manigances de Griffin et Justin reflète mes propres expériences d'enfant face à quelque chose d'aussi séduisant qu'un outil de création de personnage. Les possibilités illimitées que représentent ces curseurs, associées à l'envie irrépressible de tout rendre immédiatement aussi extrême que possible (aucun curseur du milieu n'est l'une des nombreuses devises des frères), sont quelque chose à la fois familier et vénéré. Le voyage documenté des McElroy suit de la même manière le mien, en commençant par les recréations (leurs premiers monstres sont basés sur des versions bizarres de personnages comme Carapuce et Garfield ) avant de gagner en confiance et de développer des personnages imaginatifs qui prennent leur propre vie. L'une des parties les plus fascinantes de la série est le fait que vous voyez ces histoires se former sous vos yeux. Un seul changement esthétique dans un personnage, ou le résultat inattendu d'une commande de console, peut donner naissance à un tout nouveau riff narratif et engendrer un monde riche et engageant.

Un épisode de Usine de monstres se sent toujours comme une aventure, et même lorsqu'ils explorent des jeux que vous pensez connaître comme le dos de votre main, il y a toujours de nouvelles idées à trouver. Par exemple, saviez-vous que le modèle de personnage de bébé utilisé dans les scènes d'ouverture de Fallout 3 est-ce que le modèle adulte que vous avez choisi est en fait rétréci ? Saviez-vous aussi que, dans certains Bethesda jeux, si vous attaquez un modèle de personnage rétréci, il explose en une sorte de créature horrible croisée entre Slenderman et les appendices de nouilles d'un Temps de l'aventure personnage? Ce n'est qu'une des choses étranges que j'ai apprises de la série, et comme toujours, Griffin et Justin étaient juste à côté de moi, réagissant dès que je l'ai fait à un résultat inattendu.

jason todd devient le joker

De cette façon, le style Let's Play à prédominance indéterminée de Usine de monstres est extrêmement propice à son type d'humour. Comme le note astucieusement cet article sur la série de Film Crit Hulk , la capacité des frères à riffer sans effort sur la même longueur d'onde (souvent déroutante) tout en donnant simultanément à leur public l'impression qu'ils sont dans la blague est une force indéniable pour eux, et qui brille dans ce format. Cependant, il y a des moments de scripts subtils qui donnent vraiment vie à l'histoire, faisant résonner les personnages et leurs récits individuels avec le public de manière surprenante. Je ne veux pas trop en dire, mais il y a un moment dans le la troisième Fallout 4 vidéo où j'ai haleté de manière audible, véritablement affecté par une surprise tapie dans le berceau d'un bébé.

C'est à ce moment-là que j'ai réalisé que je me souciais vraiment de ces monstres (ou de ces précieux enfants en tant que fan-artiste et MF concepteur de carte de titre catdynamite les double), souvent plus que mon propre protagoniste jouable du même jeu. Avec des personnages hautement personnalisables ayant tendance à être automatiquement des protagonistes silencieux par conception, il est rafraîchissant de les voir si étoffés (malgré leurs complexités bizarres). Cela est particulièrement vrai des épisodes en plusieurs parties sérialisés qui couvrent l'arc étendu d'un seul monstre dans un jeu, tels que Fallout 4 est le dernier Pam et Seconde vie est le garçon maire (ils sont également un excellent point de départ pour les nouveaux téléspectateurs). Que Griffin et Justin créent des récits qui rivalisent et/ou améliorent le jeu auquel ils jouent est une nouvelle facette fascinante et passionnante de la création de contenu, en particulier dans un genre comme Let's Play, qui est souvent critiqué pour simplement ressasser et exploiter les histoires des autres. .

Alors, est Usine de monstres la série la plus drôle sur Youtube ? Pour moi, c'est le cas, et je crois aussi que c'est beaucoup plus. Que l'on puisse en dire autant de vous est entièrement entre vos mains. Qu'est-ce que tu attends? Les monstres sont prêts .

Nico est un écrivain, blogueur et étudiant de Sydney, en Australie. Elle était censée étudier pour ses examens au moment d'écrire ces lignes, mais a décidé d'une manière ou d'une autre que c'était bien plus important. Elle a évidemment ses priorités bien définies. N'hésitez pas à réprimander ses mauvais choix sur Twitter et Tumblr .