Critique : Le film Carmilla est amusant, sexy et gay comme l'enfer

Au New York Comic Con de l'année dernière, quand il a été révélé que la série Web Carmilla allait continuer son histoire comme un long métrage, j'étais excité, mais je me demandais aussi : et ensuite ? Avec Carmilla (Natasha Negovanlis) et Laura (Elise Bauman) à la fin de leur aventure déchirante de vaincre une déesse littérale en utilisant le Pouvoir du cœur (enfer ouais) et Carmilla se voyant accorder le don de la vie, que leur histoire a-t-elle de plus à part mignonne des vignettes de nos héroïnes adorables ? Eh bien, le film répond rapidement à cela en nous posant la question la plus convaincante de toutes : Carmilla mérite-t-elle son humanité ?

Quand on retrouve nos amants au début du film, Laura est coincée dans une ornière ayant élaboré un plan quinquennal pour sa carrière de journaliste mais se trouvant insatisfaite de la voie actuelle sur laquelle elle se trouve (les protagonistes, ils sont comme nous ). Surtout, parce que Carmilla profite de son argent, aucun problème de style de vie post-vampire en prenant un bain de soleil et en mangeant des pâtisseries raffinées. Mais quand Laura commence à avoir des rêves de vampire érotique victorien à propos de Carmilla de l'arrière de sa mère connaît les meilleurs jours, cela coïncide avec la force de vie humaine de Carmilla via le sort de résurrection (son étincelle) qui commence à s'estomper. Alors le Scooby gang - Lola Perry (Annie Briggs), S. LaFontaine (Kaitlyn Alexander), Mel (Nicole Stamp) et Kirsch (Matt O'Connor) - doivent se réunir et se rendre en Styrie pour comprendre ce qui se passe.

L'une des meilleures choses à propos de la Carmilla écrivains, c'est qu'ils sont très en phase avec leurs fans et ce qu'ils veulent voir. Ce film est définitivement destiné aux personnes qui connaissent déjà la série web originale et ce n'est pas une mauvaise chose. Il sait quand aller pour les moments sexy, nous donnant la scène de sexe la plus graphique de Hollstein qui aurait pu exister dans l'ancien format à une caméra. Tous les acteurs profitent pleinement du nouveau support et vous pouvez voir que tout le monde s'amuse beaucoup en étant autorisé à faire plus que jamais avec les décors et les effets spéciaux.

De plus, l'histoire offre un excellent développement de personnage pour Carmilla. Même si elle est le personnage principal et que tous les acteurs traversent un voyage quelconque, c'est Laura qui était vraiment la protagoniste et a ancré l'histoire. Carmilla était celle qui luttait pour être une héroïne et, franchement, elle n'a jamais voulu l'être, sauf pour faire plaisir à Laura. A la fin de l'histoire, c'est grâce à son amour pour Laura qu'elle a obtenu une vie humaine, mais le film pose la question de savoir si elle le mérite et qu'en est-il des filles qui n'étaient pas Laura ?

Nous voyons certaines des victimes de Carmilla, sous la forme d'Emily et Charlotte Bronte, interprétées avec respect par Cara Gee et Grace Lynn Kung, mais aussi dans son ancien grand amour Elle, interprétée par Wynonna Earp vedette, Dominique Provost-Chalkley, qui montre son vrai accent. Elle rappelle au public que pendant que Carmilla est partie vivre sa nouvelle vie, ces jeunes femmes qu'elle a aidé à sacrifier à un demi-dieu meurtrier ont perdu la leur. Elle est une bonne méchante car même lorsque vous ne l'enracinez pas, il y a toujours de la tristesse à savoir que dans son cœur elle se sentait trahie par la personne qu'elle aimait le plus. Elle n'est pas motivée par la jalousie ou le désir de récupérer Carmilla, mais d'infliger autant de douleur qu'elle peut en échange de tout ce qu'elle a subi. Carmilla doit se confronter à ce que cela signifie et permet au public de voir à quel point notre beauté brune préférée a grandi au cours de ces cinq dernières années.

Il y a des moments où les effets spéciaux sont un peu maladroits et le rythme démarre une fois le deuxième acte commencé, mais à aucun moment cela ne semble fastidieux. Les références à la culture pop fonctionnent toujours, la chimie entre les deux chefs de file crépite et éclate chaque fois qu'ils sont ensemble et les personnages secondaires brillent tous, en particulier Mel. C'est une transition pour la plupart transparente d'un style de réalisation à un autre et c'est un exploit extrêmement impressionnant.

En regardant le film, ce que j'ai ressenti tout le temps, c'est à quel point c'était génial de voir un film comme Carmilla À l'écran. Vous obtenez des pistes queer dynamiques avec une intimité sexuelle qui ne ressemble pas à une scène de charbon de regard masculin, les pronoms propres de LaFontaine sont utilisés par toutes les personnes et il n'est pas nécessaire qu'il y ait une longue conversation à ce sujet, il y a des femmes de couleur qui deviennent méchantes et ont des conversations avec d'autres femmes de couleur. C'est quelque chose qui arrive rarement dans la fiction de genre surnaturel sans avoir besoin d'un récit complet ou d'explications sur la façon dont il ne pouvait pas y avoir de personnes non blanches ou homosexuelles à l'ère victorienne. Au lieu, Carmilla comprend que son facteur le plus fort est son caractère inclusif.

Carmilla peut-être sur les vampires, mais c'est aussi sur l'amour, l'amitié et le pouvoir qui vient de vivre sa vérité et de se battre pour les choses qui comptent le plus, même lorsque cela semble impossible.

Pour toute personne vivant au Canada, vous pouvez avoir la chance de voir le film dans les salles le jeudi 26 octobre si vous allez à Événements Cineplex , ils ont une liste de tous les lieux qui projetteront le film. Si vous avez pré-commandé Le film Carmilla sur VHX, vous pourrez regarder le film immédiatement à partir du 26 octobre et, à partir du 27 octobre, les fans pourront également visionner le film en plein écran, la maison de diffusion exclusive du film.

Alors attachez-vous Creampuffs! Ça va être amusant.

(image : Shaftesbury)

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