Si le titre Une fille rentre seule chez elle la nuit ressemble à la configuration d'une blague, vous auriez raison. Le nouveau film de vampires en langue iranienne, produit aux États-Unis et d'inspiration occidentale est l'un des films les plus étranges et les plus drôles de cette saison – qui se trouve également avoir une histoire d'amour étonnamment convaincante. Le film est l'un des films les plus intéressants de l'année, avec une performance de Sheila Vand et un premier long métrage époustouflant de la scénariste/réalisatrice Ana Lily Amirpour.
L'histoire se concentre sur la fille sans nom de Vand, une femme portant un tchador qui semble avoir environ 17 ans et être innocente. En réalité, c'est un vampire qui traque les méchants de la mauvaise ville. Les méchants comprennent les proxénètes, les vendeurs de drogue et les agresseurs. Elle se nourrit du sang des hommes qui méritent sa punition, ce qui change finalement la vie d'Arash Marandi, le fils d'un toxicomane et une prostituée jouée par Mozhan Marnò, qui est sous la coupe d'un souteneur. Par chance, Vand's Girl rencontre les deux, développant une étrange et proche amitié avec Marno et une romance avec Arash, dans l'une des meilleures rencontres mignonnes de ces dernières années.
alan moore veilleurs du samedi matin
Amirpour est un réalisateur avec une connaissance remarquable et vaste du cinéma et de la culture du monde entier. Elle emprunte beaucoup aux films de Sergio Leone ; mais aussi d'autres sources de cinéma, qui sont traitées comme des œufs de Pâques pour les cinéphiles, bien qu'il s'agisse de choix stylistiques qui correspondent toujours au ton et à la narration du film. Certains prétendent que le film est en quelque sorte une appropriation hipster de la culture pop du passé, mais le commentaire sur la façon dont nous utilisons la culture pour faire partie de la société est essentiel pour le personnage de The Girl. Les petites choses qu'elle collectionne et accroche sur ses murs ne sont pas seulement celles de ses victimes, mais aussi celles des vivants avec qui elle cohabite. Et de même, une fois que vous êtes un vampire pendant des décennies, le moment ou le lieu d'où provient une œuvre d'art (comme la musique pop) est-il vraiment important ? Quand elle découvre une planche à roulettes, l'une des plus grandes scènes du film, ce n'est pas tant une expérience exaltante, c'est juste une nouvelle expérience qu'elle peut avoir dans une longue vie solitaire.
Le film est tourné en noir et blanc, ce qui est aujourd'hui toujours un choix stylistique. Il n'y a pas de raison narrative à la décision, mais en termes de placement du film dans un univers d'un autre monde inspiré du cinéma, cela fonctionne. Il se trouve également que c'est un travail magnifiquement tourné et composé. Mais le film n'est pas seulement un exercice de choix stylistiques, c'est aussi une étude de personnage sur deux des personnes les plus tristes qui se trouvent. Et de cette façon, l'apparence, le style et le ton du film contribuent tous à l'impact émotionnel discret de l'histoire. Amirpour est l'une des plus grandes trouvailles en tant que réalisateur cette année.
Quant à Arash Marandi, une star en Iran, c'est un acteur que je ne connaissais pas auparavant, mais maintenant j'ai hâte de revoir. Habillé par Amirpour pour ressembler et agir comme l'un des adolescents rebelles des années 50, avec une chemise blanche, des cigarettes et des cheveux graissés, il évite toujours de se faire passer pour ces idéaux hollywoodiens. Oui, il ressemble à quelqu'un hors de ces films en surface, mais il est aussi aussi maladroit que Dustin Hoffman dans Le diplômé . Il est masculin, mais c'est aussi un garçon fragile ; un garçon que la fille peut protéger.
La fille, Sheila Vand (de Argo ) va certainement devenir une star incontournable cette année pour cette performance. Et bien qu'elle soit une jeune actrice saisissante, elle est également tout simplement fascinante à regarder à l'écran et contrôle totalement son personnage. Elle devient le vampire, en tchador et chemise à rayures blanches, comme Batman s'en allant dans la nuit avec son capuchon et sa cape, à la recherche de délinquants. Elle marche comme possédée par ce qui est devant elle, pas besoin de penser à la direction. Et son premier moment de vampirisme est si étrange et inattendu que vous vous asseyez instantanément sur votre siège. Dans ce qui pourrait être sa meilleure scène, elle devient le monstre d'un petit garçon qu'elle avertit de se comporter et de ne pas être comme les autres méchants. Oui, Vand peut être terrifiant de manière inattendue ; mais sa compassion, malgré tout ce qu'elle fait, est toujours avec elle à cause de la vie solitaire et triste qu'elle mène, décennie après décennie. Elle correspond parfaitement à notre pauvre Arash, et leur histoire d'amour maladroite, drôle et effrayante est l'une des plus intéressantes et des plus satisfaisantes au cinéma cette année.
Quant à l'utilisation du tchador dans le film, je serai intéressé de voir comment les gens réagissent à la façon dont il est utilisé principalement pour donner l'impression d'une cape de vampire. Ce film défie les stéréotypes occidentaux omniprésents, faisant du tchador une partie du pouvoir et de la force de The Girl ; il fonctionne comme un costume de super-héros que l'on utilise pour entrer dans le personnage avant le combat. Amirpour ne fait aucun commentaire direct sur les idées politiques, régionales ou religieuses dans ce film, et même dans les interviews n'a pas commenté le lien du film avec la politique ou le féminisme iranien. Amirpour est un réalisateur qui voulait faire un film iranien qui ne traite pas directement de la façon dont ce pays est vu par le monde extérieur, ce que les films en anglais ne sont pas non plus obligés de faire. Amirpour ne veut pas non plus, semble-t-il, que son film soit un commentaire sur la vie des femmes d'aujourd'hui, ou sur le féminisme moderne. Cependant, je pense aussi que le film aurait été complètement différent si les rôles de genre avaient été inversés ; et de même, si elle n'avait pas porté le tchador.
Une fille rentre seule chez elle la nuit est l'un des nombreux grands films sur les femmes fortes cette année (bien que trop peu dans le grand Hollywood), mais aussi l'un des nombreux qui montrent les femmes comme des prédateurs des hommes. Ne soyez pas surpris si, comme avec Sous la peau et Fille disparue , les hommes sont un peu paniqués par ce film, surtout s'il est un succès - ce qu'il mérite certainement d'être.
Lesley Coffin est une greffe new-yorkaise du Midwest. Elle est l'écrivaine/éditrice de podcasts basée à New York pour Filmoria et contributeur de films à L'Interrobang . Lorsqu'elle ne le fait pas, elle écrit des livres sur le Hollywood classique, y compris Lew Ayres : l'objecteur de conscience d'Hollywood et son nouveau livre Les stars d'Hitchcock : Alfred Hitchcock et le Hollywood Studio System .
Suivez-vous The Mary Sue sur Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google+ ?
