Steven Univers hommages occasionnels à Fille révolutionnaire Utena commencent à se sentir moins comme des clins d'œil mignons à un nerd bien-aimé et plus comme une comparaison méritée et légitime : les deux émissions présentent un patchwork de relations interpersonnelles compliquées et un grand soin pour leurs personnages très bien écrits, traitent de problèmes thématiques complexes et chargés d'émotion à travers un usage intensif de l'abstraction et du symbolisme (n'oubliez jamais Utena diffusé dans un créneau horaire de grande écoute), et n'ont pas peur de laisser leurs personnages sembler antipathiques au nom de leur développement.
Si vous êtes impliqué dans les réactions du côté Internet à l'émission, vous pouvez deviner que c'est la dernière dont je suis le plus intéressé à parler aujourd'hui. La dernière série d'épisodes a déchargé des informations très lourdes sur le casting, certaines troublantes et toutes crédibles. Et ce faisant, il est clair que SON ne fait pas qu'ouvrir la voie à la télévision, mais aussi dans le contexte du fandom, à savoir dans la représentation de la queerness canonique et des personnages féminins.
Il est devenu indiscutablement clair (pas que je n'aie pas vu de gens le discuter, attention) lors de la dernière série du nouvel épisode que Pearl était et est profondément amoureux de la mère de Steven, Rose Quartz. Ils ont également clairement indiqué que Pearl avait des problèmes très profonds d'estime de soi qui se présentaient comme une féroce possessivité lorsqu'elle était menacée, et un chagrin non résolu si grave qu'elle était complètement la proie d'émotions puissantes et impulsives autour du simple sujet de Rose. L'émission (c'est-à-dire le ton et la perspective) a pris grand soin de ne pas tolérer les comportements négatifs de Pearl tout en continuant à sympathiser avec elle, et Pearl elle-même a travaillé pour corriger ses problèmes dans le présent même si elle reste très vulnérable mentalement et émotionnellement. Elle est la tête et les épaules, à l'heure actuelle, le personnage le plus facetté et le plus fascinant d'une distribution d'ensemble très forte.
Regardez ce monstre, réalisant qu'elle s'est trompée et décidant d'être un meilleur mentor.
La réaction d'Internet à cette récente démonstration de défauts de caractère a été… plutôt moins enveloppante que la mienne, dirons-nous. Pour un spectacle aussi fermement déterminé à trouver la bonté et la possibilité de rédemption en chacun, qu'incarné par son personnage principal, il existe une perspective de tout ou rien terriblement forte dans le fandom. Un personnage est aimé lorsqu'il est présenté jusqu'à ce qu'il montre une sorte d'échec ou blesse les sentiments d'un personnage déjà aimé, auquel cas il est complètement rejeté - cela s'étend non seulement à des cas très moralement gris comme Péridot (qui est complice de quelques jolis choses terribles, bien qu'elle puisse encore être rachetée) aux récentes explosions de Pearl (dont les critiques peuvent certainement être valables mais ont tendance à ignorer le traumatisme et la maladie mentale de plus en plus clairs de Pearl), ou même l'attitude condescendante initiale de Rose envers l'humanité (que la série a déjà montré qu'elle a appris de et a grandi). C'est une tendance troublante, qui a ses racines dans la culture de l'appel et la course à l'idéation la moins problématique que je vais laisser de côté ici pour des raisons de portée.
Au lieu de cela, je veux choisir deux problèmes en cours dans ce récent gâchis. Il est facile de comprendre que cela ne se produirait pas si ces personnages étaient codés comme des hommes, mais c'est néanmoins vrai – en tant que fan de l'horrible (glorieusement) Bill Cipher, entre autres, je peux vous promettre que je le vois régulièrement.
obi wan tu étais mon frère
La misogynie intériorisée est une sacrée chose, et même lorsqu'un spectacle a mis en avant le travail acharné de montrer une distribution variée à prédominance féminine, il reste encore du travail à faire pour briser l'attente selon laquelle le personnage féminin est le faible, symbolique, indésirable une. Celui que vous devez inclure (souvent sans but homo) mais dans lequel vous n'êtes pas vraiment investi, et tous les traits de caractère qui sont associés à ce rôle. De la même manière, les femmes qui ont plus de profondeur et de développement sont plus susceptibles d'être placées sur un piédestal, rejetées de ces traits faibles qui, dans le contexte d'une écriture forte et bien développée, sont simplement humains. Des traits comme la légèreté, la jalousie ou la lâcheté.
Mis à part la tristesse situationnelle, écouter deux grands acteurs clôture était IMPRESSIONNANT.
Le deuxième problème, plus épineux, considère Pearl comme un exemple potentiel du trope psycho-lesbien : une femme codée queer qui devient violemment jalouse lorsque l'objet de son affection s'avère normal et tombe amoureuse d'un homme. C'était un trope extrêmement répandu qui présentait souvent les femmes homosexuelles comme des prédateurs intrinsèquement brisés ou (au pire) d'hétérosexuels potentiels - dans ses formes les plus extrêmes, ce n'est pas loin d'une version sexospécifique du sophisme d'assimiler les homosexuels et les pédophiles. Et bien qu'il y ait peut-être encore une conversation à avoir sur celui-ci (il est encore trop tôt pour le dire, étant donné le manque flagrant de discussion directe à l'écran entre Rose et Pearl au sujet de leur relation), je pense SON a fait le dur travail de dépeindre la jalousie sans tomber dans ce piège.
Il y a un article populaire sur Mad Max Fury Road qui explique comment avoir une présence féminine visible dans le film lui permet d'avoir la mort quel que soit son sexe plutôt que The One Lady qui doit survivre jusqu'à la fin du film, d'avoir un personnage nommé Cheedo the Fragile, d'avoir des femmes d'âges, de types de corps et de capacités différents, et ainsi de suite. Fondamentalement, cela ouvre la porte à des possibilités de narration, et les dispositifs qui se lisent comme des stéréotypes toxiques lorsqu'ils sont greffés sur le représentant singulier d'un groupe sont capables de montrer beaucoup plus de nuances lorsqu'ils sont explorés dans une histoire qui permet de multiples représentations d'un groupe ou d'une culture.
Il ne fait aucun doute que SON est de loin le média pour enfants/famille le plus progressiste en ce qui concerne les représentations d'individus et de relations homosexuelles (ils ne sont pas totalement libres, attention, le baiser de Pearl et Rose pendant leur fusion est caché derrière une mèche de cheveux très pratique). Ruby et Sapphire ont été une révélation, des partenaires égaux dans une relation de confiance et d'amour dont le lien leur permet de former l'un des membres les plus forts et les plus compatissants de la distribution.
La normalisation de, sans parler de l'admiration pour (que Connie et Steven possèdent clairement) la relation vivante qu'est Garnet ouvre d'innombrables portes aux scénaristes de la série (ainsi que de merveilleuses petites touches comme Stevonnie non binaire). Cette étape, petite mais cruciale, atténue le poids toujours existant dans l'esprit d'un spectateur queer : ces personnages sont-ils ensemble (ou pas ensemble) parce que c'est ce qui est autorisé à être montré ? Ce personnage pourrait-il être comme moi, mais ils n'ont pas pu l'avoir à la télévision ?
Est-elle… non, non, nous ne pourrions pas avoir cette chance, pas deux dans une émission télévisée !
space jam lola et bugs
L'établissement de Garnet semble délibérément placé alors que l'histoire de Pearl et Rose a commencé à se dérouler. Sans la pression d'être l'Evidemment Queer One, Pearl peut simplement être jalouse parce que ce sont des émotions qui découlent d'elle en tant que personne peu sûre d'elle et craignant de perdre la personne la plus importante de sa vie. Pearl peut être imparfaite sans être redevable à ses désirs romantiques, et ces derniers peuvent faire partie de son personnage (une partie extrêmement motivante, même) sans en être la totalité. Selon la façon dont cet arc se résout, il est même possible d'ouvrir d'autres portes.
Et ce peu de liberté, cette écriture attentive, se répercute même sur les tropes utilisés dans les médias hétérosexuels – Rose pourrait ne pas, selon la résolution de cet arc, être impliquée dans un triangle amoureux, mais essayer de former une relation poly (bien que si c'est le cas, elle était initialement très pauvre pour communiquer cette intention à ses partenaires). La relation de Steven et Connie peut être autorisée à être un lien doux et affectueux sans la pression d'un lien de datation hétérosexuel automatiquement supposé (même s'ils s'aiment clairement d'une manière ou d'une autre et seraient en fait d'adorables partenaires de vie). Briser une convention a un effet d'entraînement, et guidé par des mains talentueuses, cela conduit à des résultats vraiment merveilleux.
Maintenant, ce serait bien si le discours sur Internet faisait sa part en essayant d'évoluer avec ces nouvelles avancées dans l'écriture. Mais un jour à la fois, je suppose.
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Vrai est un auteur queer et blogueur sur la culture pop ; ils semblent se trouver le saint patron par inadvertance des favoris problématiques ces derniers temps. Vous pouvez lire plus d'essais et découvrir leur fiction sur Fashionable Tinfoil Accessories, soutenir leur travail via Patreon ou PayPal, ou leur rappeler l'existence de Tweets.
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