La chose qui m'a aspiré Fables était à quel point il était intimement familier avec le fonctionnement interne des histoires dont il s'inspirait. Il y a eu de nombreuses histoires contemporaines avec des personnages de contes de fées de la vieille école, mais Fables avait l'œil pour les petits détails. Il se plaisait à renverser certains tropes tout en préservant d'autres pour la postérité (avec des degrés de réussite variables). Lire ces bandes dessinées était comme tomber le long d'une bande de Mobius, passant de réimaginations à une histoire classique et vice-versa.
Jusqu'à l'épisode trois, je n'avais pas réalisé que c'était la chose qui me manquait Le loup parmi nous . À tous les autres égards, c'était comme un Fables histoire. Mêmes personnages, illustrations assez similaires, le juste équilibre entre ténèbres, magie et humour ironique. Mais il manquait cet ingrédient secret – quelque chose qui est devenu évident à la minute où il a été mélangé à nouveau.
Spoilers légers pour les trois épisodes de Le loup parmi nous , ainsi que pour ceux qui n'ont pas lu les bandes dessinées.
Jusqu'à ce point, Le loup parmi nous a été une histoire de détective teint dans la laine. Des hommes en colère, des femmes mortes, des scènes de crime horribles, des obsessions sexuelles effrayantes, des gens désespérés qui font des choses désespérées. Nous connaissons bien ce genre d'histoire. Malgré les choses qui m'ont fait réfléchir, la livraison semblait soigneusement pensée et j'ai eu l'impression qu'il y avait un certain niveau de conscience de soi dans la narration. Dans ma critique du deuxième épisode, j'ai loué l'inclusion d'un bordel avec une intention narrative réelle, que je considérais comme le reflet des écrivains et des concepteurs connaissant les tropes communs. Mais c'était dans le contexte de jeu vidéo les tendances. Le genre, curieusement, n'était pas mon objectif principal, jusqu'à ce qu'un personnage prononce le joyau suivant :
Tu crois que j'aime être la vieille femme dans ces histoires ? Les hommes sont des héros, les femmes sont des putes et les vieilles sorcières comme moi peuvent voir mourir tous ceux qu'elles aiment.
C'est une ligne courte, coincée au milieu d'un argument rapide. Les autres personnages ne le reconnaissent pas. Mais je l'ai fait. Cela a changé tout le ton du jeu pour moi.
Le personnage en question parle de contes de fées, et sa capacité à reconnaître son propre archétype n'a rien d'inhabituel dans cet univers. C'est une fable, et les fables ne se font aucune illusion sur ce qu'elles sont. Mais appliquez cette ligne au genre policier, et cela convient tout aussi bien. Appliquez-le à les deux premiers épisodes de ce jeu , et il convient tout aussi bien. Vous ne tenez pas un miroir comme celui-ci pour votre propre histoire, à moins que vous n'ayez planifié une erreur de direction. Vous ne montrez pas votre main à moins d'avoir une carte dans votre manche.
Quand je repense aux épisodes précédents, je peux voir un schéma émerger. Le premier épisode est l'étoffe standard des procédures policières – bien fait, mais tout à fait normal. Le deuxième épisode montre plus de nuances, mais nous restons dans le territoire familier du crime noir. Le troisième commence à faire ce que font les bandes dessinées – vous entraîner dans une histoire que vous pensez connaître, vous montrer comment tout fonctionne, puis réussir à vous surprendre quand même.
Les choses sont devenues un peu folles après cette ligne. Dans les scènes qui ont suivi, les conclusions que j'avais tirées se sont effondrées et les indices que j'avais trouvés n'expliquaient rien. Toutes les bonnes histoires policières ont besoin d'une tournure, mais celle-ci était un vrai coup de poing. Les enjeux ne sont pas ce à quoi je m'attendais. Le nouveau méchant n'est pas celui que j'attendais (et elle est terrifiante ). Bigby est au-dessus de sa tête, et il n'a aucun moyen de s'en sortir. Pour un protagoniste qui frappe d'abord et pose des questions plus tard, il se sent remarquablement impuissant en ce moment. (Ce qui ne veut pas dire qu'en tant que joueur, je me sentais impuissant. Au contraire, j'aime quand les héros ont des défauts.)
Je continue également d'être impressionné par le développement du personnage de Blanche-Neige, surtout parce que j'étais tellement sceptique à son égard dans le premier épisode. À certains égards, elle est un personnage plus convaincant que Bigby. C'est peut-être parce que Bigby est un gars fermé par nature, mais la croissance de Snow est plus facile à comprendre pour moi. À chaque épisode, elle devient plus confiante, plus déterminée et moins disposée à supporter des conneries. Elle est toujours nerveuse à l'idée de reprendre le bureau commercial, mais elle ne va pas laisser cela l'arrêter. Lorsque Bigby entre dans des scènes où elle est déjà présente, il est clair qu'elle est occupée à travailler au sein de la communauté, à essayer de nouer des liens, à essayer de faire le travail auquel Ichabod Crane a échoué. Quand ils sont dans des scènes ensemble, elle se sent comme le contrepoids de Bigby, tout comme elle le fait dans les bandes dessinées. Je suis moins enclin à donner des coups de poing et à perdre mon sang-froid pendant qu'elle est là. Et même quand elle est ne pas là, je me retrouve de plus en plus à essayer de tempérer mes réactions, car je veux lui montrer que je ne suis pas le Big Bad que tout le monde pense que je suis. C'est drôle - je sais comment leur relation évolue dans les bandes dessinées, donc ce n'est pas que je m'inquiète du résultat. C'est plus comme si j'essayais intuitivement de tisser ce récit dans celui que je connais déjà. L'illusion que j'écris ma propre histoire est forte ici.
La partie délicate de la critique d'un jeu épisodique est que mes impressions peuvent être totalement anéanties par l'épisode suivant (veuillez vous référer à: mes sentiments originaux à propos de Blanche-Neige). Malgré tout, j'espère que les deux prochains épisodes continueront de suivre le même schéma de genre que je commence à voir dans les trois premiers. Je veux que ce jeu devienne sa propre bande Mobius. Je veux que mes attentes soient remises en question. Je veux continuer à voir des personnages féminins intéressants (il y en a tout un tas maintenant), et je veux que Bigby fasse un retour glorieux. Je pense que c'est ce que je reçois, et cela me rend très heureux.
Becky Chambers écrit des essais, de la science-fiction et des trucs sur les jeux vidéo. Comme la plupart des internautes, elle a un site Web . Elle se trouve également sur Twitter .
