Exclusif : The Adventure Zone présente son prochain roman graphique et est ouvert aux commentaires

Les McElroy sont des gens occupés. Ils diffusent plusieurs podcasts ensemble en famille, l'un des plus populaires étant La zone d'aventure : un podcast Donjons et Dragons où les trois frères et leur père mènent une campagne. Les hommes McElroy, Clint McElroy, le patriarche, et leurs fils, Justin, Travis et Griffin McElroy, ont pris le jeu et l'ont transformé en une expérience de narration impressionnante qui s'est bien traduite en (pour le moment) 99 épisodes.

La première campagne de l'émission, l'Arc d'équilibre, comprenait 69 épisodes et s'est terminée en 2017. L'émission a ensuite lancé deux autres campagnes, une troisième étant actuellement en cours. Le premier arc, cependant, est devenu la base de leur prochain roman graphique La zone d'aventure : ici il y a des gerblins , qui a été écrit par les McElroys et illustré par l'artiste de Brooklyn Carey Pietsch, qui a déjà figuré sur ce site .

Nos protagonistes dans Ici, il y a des gerblins sont Magnus Burnsides (joué dans la campagne originale par Travis) un combattant humain qui veut vraiment un animal de compagnie, Merle Highchurch (interprété par Clint) un nain et vraiment le héros méconnu de la série, et Taako (interprété par Justin) un sorcier elfique avec un comportement distant et aime enlever des objets sur les cadavres.

Le podcast et le roman graphique traversent des rythmes d'histoire similaires, le support du roman graphique entraînant quelques changements dans le dialogue et les éléments, mais restant globalement très fidèle aux descriptions et au cœur du podcast.

L'art de Pietsch ajoute de la profondeur à la page à chaque tournant, donnant vie à ce monde d'une manière vraiment excitante et donnant également aux personnages une gamme complète d'expressions qui vous fait presque oublier que vous lisez.

Nous avons eu le plaisir de parler à Clint et Travis McElroy et Carey Pietsch de leur processus de mise Ici, il y a des gerblins vivre.

Dès le début, Carey s'est toujours démarquée, [son art] étant l'encapsulation parfaite de l'idiot, mais aussi de l'ancrage, dit Travis à propos de l'art de Carey Pietsch. Pietsch avait été fan et membre du Zone d'aventure fandom avant d'être approché pour travailler sur le projet (c'est le rêve). Zone d'aventure est notre façon de raconter une histoire et d'être drôle, c'est pourquoi nous avons toujours aimé l'art de Carey. Elle obtient l'humanité du monde que nous avons créé.

Il y a eu beaucoup de travail pour élaborer le plan de match global, car l'histoire du podcast est celle de trois gars jouant à D&D avec leur père, explique Clint. Cependant, le roman graphique concerne les personnages et le maître du donjon. Par où commencer et comment commencer a été une décision à laquelle nous avons beaucoup réfléchi. Nous avons travaillé sur des segments entiers, puis nous avons dit : « Non, ce n'est pas comme ça que nous voulons commencer. »

Entre les McElroy, il a été discuté de savoir s'ils seraient des personnages de l'histoire eux-mêmes, comment intégrer le Dungeon Master et quels aspects de la série devraient être clarifiés, comme la couleur de la barbe de Magnus. De plus, il y a toute la question de savoir comment faire des blagues dans ce nouveau format.

Quand on raconte des blagues dans le podcast, je ne pense pas à la blague, la livraison la vend et c'est de l'improvisation, explique Travis. En écrivant les blagues et en les écrivant, nous n'avons pas la livraison ou l'énergie de l'improvisation, vous ne pouvez donc pas être paresseux. Nous devions le peaufiner et nous assurer que le langage corporel et la formulation allaient bien ensemble. Surtout quand il s'agissait de blagues de niveau méta.

Le quatrième mur est très flexible dans le livre, rit Clint. La livraison apparaît au fur et à mesure que vous apprenez à connaître le personnage, ce qui est dû à l'éclat du travail de Carey. Il y avait des moments où nous pensions que nous devions nous débarrasser d'une blague et Carey disait: « Laissez-moi voir si je peux le faire fonctionner » et elle l'a fait fonctionner.

Quand il s'agissait d'éditer des choses pour le roman graphique, tous les McElroy ont été impliqués pour aider à faire des ajustements comme, comment Magnus dirait cela mais en plus court? La transition presque transparente est vraiment le résultat d'une excellente communication entre les médiums.

Pour vraiment se concentrer sur l'humour physique, Pietsch a fini par relire beaucoup de bandes dessinées et de mangas de comédie d'action comme Ranma pour se familiariser avec la façon de rendre les combats amusants. C'est beaucoup de gaffes, dit Pietsch à propos du podcast, mais c'est aussi beaucoup de niveaux d'intrigue qui expliquent pourquoi une blague est drôle. Alors vous devez décompresser cela dans une disposition de panneau, où les gens se tiennent sur une page et ce que vous pouvez et ne pouvez pas voir.

Griffin a fait un travail si fort en décrivant beaucoup de ces paramètres dans le podcast Balance que nous avons une base vraiment merveilleuse sur laquelle construire - nous pensons à quoi ressemble cette clé magique ou à quoi ressemble le Bureau of Balance, Carey explique. C'était vraiment plus un sentiment de ne pas créer à partir de quelque chose d'entier, mais de travailler pour adopter ce ton dans un cadre visuel. Une des nombreuses choses que j'aime vraiment dans la série est la musique que fait Griffin, et c'est un point de départ pour une grande partie du ton.

En tant que nouveau venu à La zone d'aventure , l'une des choses que j'ai appris à adorer dans la série était à quel point elle était inclusive. Takko était un personnage gay, Lup était la sœur jumelle transgenre de Taako, Killian est un orc lesbien armé d'une arbalète avec une petite amie badass, et dans le roman graphique, il y a différentes tailles et tons de peau partout.

J'ai demandé aux McElroy comment ils s'y prenaient pour créer ce monde diversifié de Donjons et Dragons appelé La zone d'aventure et comment ils ont maintenu une relation saine avec leurs fans.

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Comment raconter une histoire qui ne ressemble pas toujours à la même chose ? Travis a expliqué. Dans notre arc actuel, je joue un personnage nommé Aubrey et j'ai réalisé que je jouais moi-même, mais en tant que femme d'une vingtaine d'années. C'est amusant de jouer une personne qui est différente de moi dans la façon dont le monde réagit à elle, mais en ce qui concerne la personnalité exactement la même que moi. Chaque fois que quelqu'un dit qu'il ne sait pas écrire les femmes, je dis bien, écrivez simplement un personnage et faites de ce personnage une femme. C'est plus amusant que de jouer un mec blanc.

J'ai dû examiner quels sont mes privilèges et quels sont mes préjugés et qu'est-ce que j'ai tendance à dessiner par défaut et faire un effort conscient pour repousser cela et être plus réfléchi à dessiner réellement un groupe de personnages sur la page qui sont un meilleur reflet de la vie, explique Carey. Je suis vraiment reconnaissant à mes amis et collègues d'avoir fait le travail de parler avec moi de ce qui m'a aidé à l'avenir aussi.

Cela aide également leurs fans à les maintenir à un niveau élevé, ce qui les pousse à faire mieux.

Nous avons la chance d'avoir des fans qui ne nous rabaissent pas chaque fois que nous avons un faux pas, ce dont je suis très reconnaissant. Il y a des personnages dans le troisième arc qui, lorsque nous avons fini par écrire leurs histoires, que nos fans sont venus nous voir et ont dit: 'Hé, c'est plutôt trope et les tropes ne sont pas géniaux.' Tarvis est ouvert sur le fait qu'ils sont encore en train d'apprendre. Non seulement nous avons pu le corriger, mais l'histoire est devenue tellement meilleure à cause de cela. C'était tellement plus gratifiant pour nous de le faire.

Clint : S'il y a un trope, on va l'arrêter. Lorsque nous avons commencé, beaucoup de choses que nous avons essayé de faire étaient de jouer avec l'histoire, la plupart du temps juste pour jouer avec [Griffin] nous ferions le choix le moins attendu. Je pense que cela a aidé à définir ces personnages et cela nous a permis de dire plus facilement: 'Nous n'allons pas le faire de cette façon.'

Nous sommes comme la troisième étape de l'étape mille, dit humblement Travis. Nous ne pensons pas que nous sommes parfaits, ou que «nous sommes les bons», nous nous trompons toujours. Je ne veux jamais que nous arrêtions d'écouter ou de jeter un deuxième coup d'œil. Être toujours ouvert aux commentaires a bien fonctionné pour nous.

La récompense de cette humilité et de cette prévenance a été un fandom qui aime ce podcast génial et qui, sans aucun doute, appréciera ce roman graphique dynamique.

La zone d'aventure : ici il y a des gerblins sort le 17 juillet chez First Second Books.

(images : Carey Pietsch / fournies par First Second Books)